Deseño sensorial: por que o tacto importa tanto como a forma

O deseño sensorial explota todas as singularidades da madeira
O deseño sensorial tamén nace do tacto. A textura, temperatura e materialidade da madeira transforman a nosa relación cotiá cos obxectos

Cando falamos de deseño sensorial, adoitamos pensar en espazos, aromas, sons ou experiencias capaces de estimular os nosos sentidos. Con todo, existe unha dimensión moito máis cotiá e silenciosa: o tacto.

Tocamos constantemente os obxectos que nos rodean e, aínda que poucas veces somos conscientes diso, a súa temperatura, textura, peso ou suavidade condicionan a nosa relación con eles. En materiais naturais como a madeira, esa experiencia táctil adquire un protagonismo especial.

Un obxecto non empeza a existir para nós cando o vemos. Moitas veces comprendémolo realmente cando o collemos entre as mans.

O deseño tamén se toca

Durante moito tempo, boa parte da comunicación ao redor do deseño construíuse desde o visual. Falamos de proporcións, formas, cores, liñas ou composición. A fotografía e as pantallas reforzaron aínda máis ese xeito de relacionarnos cos obxectos.

Pero un obxecto destinado ao uso cotián ten unha dimensión física inevitable.

Unha culler debe sentirse cómoda entre os dedos. Un muíño ten que ofrecer un agarre agradable. Un cunco debe transmitir equilibrio cando o sostemos. Incluso unha peza aparentemente sinxela pode producir sensacións moi diferentes dependendo do material, do acabado ou da forma en que as súas superficies entran en contacto coa nosa pel.

O deseño sensorial comeza precisamente aí: entendendo que deseñar non consiste unicamente en decidir como será visto un obxecto, senón tamén como será experimentado.

A particular relación entre a madeira e o tacto

Hai materiais que recoñecemos practicamente antes de miralos. A madeira é un deles.

A súa baixa condutividade térmica fai que ao contacto resulte xeralmente máis cálida que materiais como o metal. Pero a experiencia vai moito máis alá da temperatura.

Está a veta. A densidade. As pequenas diferenzas de textura. O peso. A resposta da superficie cando deslizamos os dedos sobre ela.

Mesmo dúas pezas realizadas coa mesma variedade de madeira poden producir sensacións lixeiramente distintas.

Esta variabilidade constitúe unha das grandes riquezas do material. Fronte á absoluta homoxeneidade que perseguen moitos procesos industriais, a madeira conserva pequenas singularidades que nos lembran constantemente a súa orixe natural.

Cando a man tamén participa no deseño

Na artesanía existe unha circunstancia especialmente interesante: as mans aparecen nos dous extremos da vida dun obxecto. Primeiro están as mans de quen o fabrica.

Son elas as que recoñecen irregularidades, comproban superficies e detectan matices que dificilmente poderían apreciarse unicamente coa vista. Durante o proceso de elaboración, tocar tamén é un xeito de avaliar.

Despois aparecen as mans de quen utilizará a peza. Entre unhas e outras establécese unha especie de diálogo invisible.

Por iso, en Atalanta entendemos que unha peza non remata realmente no noso taller de artesanía. É o uso cotián o que completa o seu sentido.

Deseño sensorial fronte a obxectos pensados para a pantalla

Existe ademais un paradoxo contemporáneo. Nunca viramos tantos obxectos e, probablemente, nunca tocaramos tan poucos antes de decidir que nos gustan.

Instagram, Pinterest, as tendas en liña e as revistas dixitais converteron o deseño nunha experiencia eminentemente visual. Podemos descubrir centenares de pezas en poucos minutos sen soster ningunha entre as nosas mans.

Isto obriga a lembrar algo esencial: un bo obxecto debe sobrevivir á fotografía.

Pode resultar extraordinariamente atractivo nunha pantalla, pero despois debe funcionar cando entra en contacto co corpo.

Aí aparecen cuestións que ningunha imaxe pode explicar completamente: como pesa, como se agarra, como responde a súa superficie ou que sensación produce utilizalo repetidamente. O deseño sensorial devolve precisamente importancia a esas calidades.

A beleza dunha superficie que non é completamente uniforme

A perfección industrial acostumou a nosa mirada a superficies idénticas, cores constantes e acabadas practicamente invariables.

A madeira propón algo diferente. Unha veta pode atravesar unha peza de xeito inesperado. O ton pode cambiar lixeiramente. Unha pequena singularidade da árbore pode permanecer visible despois de todo o proceso de elaboración.

Non son necesariamente imperfeccións. Son información.

Fálannos do material do que procede o obxecto e fan visible algo que para Atalanta resulta fundamental: a materia non debería ser unicamente un soporte sobre o que impoñer unha forma.

Tamén pode participar no deseño.

Obxectos que cambian coas nosas mans

Existe outra característica fascinante nesta relación táctil.

Cada vez que utilizamos un obxecto de madeira estamos, dalgún xeito, participando na súa evolución.

As mans, o uso e o paso do tempo poden ir modificando sutilmente a súa superficie. Aparecen matices, pequenas marcas e unha pátina que fai que unha peza utilizada durante anos non sexa exactamente igual que cando saíu do taller.

O deseño sensorial adquire así unha dimensión temporal.

Non se trata unicamente de como sentimos o obxecto o primeiro día, senón de como cambia a nosa relación con el despois de centos ou miles de usos.

Os bos obxectos non deberían esgotarse despois da primeira impresión.

Deberían permitirnos descubrilos lentamente.

Produtos mellor valorados

Deseñar desde a intelixencia da materia

En Atalanta traballamos desde unha tradición de torneiría de madeira transmitida durante xeracións, pero entendemos ese coñecemento como un punto de partida e non como un límite.

Coñecer a madeira significa comprender como se comporta, que posibilidades ofrece e tamén que pide cada peza.

Por iso interésanos especialmente unha idea do deseño na que forma, función e materia non poidan separarse completamente.

O material non chega ao final para vestir un obxecto previamente imaxinado. Está presente desde o principio e condiciona decisións sobre proporcións, espesores, acabados, resistencia ou tacto.

Aí reside boa parte da intelixencia da materia.

Recuperar o pracer de tocar os obxectos

Quizá o verdadeiro luxo contemporáneo non consista en rodearnos de máis cousas, senón en relacionarnos mellor cunhas poucas.

Obxectos que apeteza utilizar. Que resulten agradables nas mans. Que envellezan xunto a nós e cuxa materialidade poidamos recoñecer mesmo cos ollos pechados.

O deseño sensorial lémbranos que habitamos un mundo físico.

E que, fronte á velocidade das imaxes e a uniformidade de moitas superficies industriais, aínda existen materiais capaces de establecer unha relación moito máis profunda connosco.

A madeira é un deles. Porque hai obxectos que chaman a nosa atención de lonxe. E outros cuxa verdadeira beleza só comeza cando os tocamos.

Share the Post:

Deixa unha resposta

O teu enderezo electrónico non se publicará Os campos obrigatorios están marcados con *

Publicacións relacionadas